lunes, 28 de diciembre de 2015

NUEVOS Y REEDICIONES... 2015

DAVID BOWIE - Lazarus 
TOM PETTY and THE HEARTBREAKERS - Since You Said You Loved Me
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
DISTINTA.



domingo, 27 de diciembre de 2015

+ NO -

SEGUIMOS INVOLUCIONANDO... NO QUIERO DEJARLE ESTE MUNDO A MI GRAN HIJO GINO... DIRÁN Q SOY UN PESIMISTA PERO SI TU NO ABRES LOS OJOS Y TE DEJAS LLEVAR, POR LA ESTUPIDEZ Y LO Q TE VENDEN SOS PARTE DE ESTA INMUNDICIA DE SISTEMA... CAMBIA YO YA EMPECE HACE MUCHOS AÑOS. 
https://www.facebook.com/Larealidadalterna/videos/454047924778706/?theater

sábado, 26 de diciembre de 2015

E-SESSIONS

23hs HOY CARL J DJ PRESENTA ORINOCO RADIO SHOW Y 24 UN SET DE 60 MINUTOS PARA MOTIVAR LAS NEURONAS
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
+SONIDOS PARA TI


jueves, 24 de diciembre de 2015

NO SOMOS UNA MENTIRA, SOMO GENTE Q NOS GUSTA LO Q HACEMOS... Y SI RECIBIR NADA A CAMBIO.

TRATAMOS DE HACER LO Q TENEMOS AL ALCANCE DE LA MANO...CON POCO Y MUCHAS GANAS Y UN CORAZÓN GRANDE DE TODOS LOS Q NOS APOYAN INCONDICIONALMENTE PODEMOS HACER DE UN SUEÑO UNA REALIDAD...
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
UNA ONG MUSICAL CON PROYECCIÓN DE LOS GRANDES... GRACIAS.



miércoles, 23 de diciembre de 2015

UN MAESTRO



   ¿A que no sabes por qué las religiones y las sectas siempre tienen dinero y son peligrosas?
                           Bueno, no lo sé. Aunque se me ocurren varias cosas.
      No, no. Son peligrosas y ricas porque las jodidas no pagan impuestos. 
    FRANK ZAPPA 
No se podía tener más razón. 



lunes, 21 de diciembre de 2015

DISCOS Q NO PODIAN FALTAR EN 2015..





GAZEBO - Blindness PAUL WELLER - Phoenix SONAMOS DE LA OSTIA...DESCUBRENOS.

domingo, 20 de diciembre de 2015

MICHAEL JACKSON: LO QUE NO SABIAS DE THRILLER...

La historia de un álbum inmortal
Todo el álbum se grabó en el estudio Westlake de Los Ángeles, en el Beverly Boulevard, porque decía Michael que le daba suerte. “Sólo he grabado una vez allí, porque es muy caro. No hay presupuesto que lo permita” comentó Jones, quien alquiló el espacio, el increíble Studio A, desde abril hasta noviembre de 1982.
Dicen que el disco costó más de un millón de dólares de aquella época, más que el adelanto de dinero que le correspondía a Michael por contrato. Pero es que era maravilloso aquel estudio, con 60 canales de la mágica mesa Neve, una sala igualmente mágica y una cabina perfecta.
Hay muchas cosas que contar sobre las canciones que incluye ‘Thriller‘. Se inicia con ‘Wanna be startin something’, en la que Michael habla y no de buen grado sobre las esposas de sus hermanos. El ritmo, buena parte del mismo, se le ocurrió a Michael en una pequeña ‘drum machine’, llamada Univox, que poco se utilizaba, aunque también suena la famosa 808 de Roland, que puso de moda Michael.
Todavía no sabemos lo que Jackson tuvo que pagarle a Manu Dibango, el maravilloso artista camerunés, ya que Michael robó muchas cosas de su ‘Soul Makossa’. Por ejemplo:”ma-mako, ma-ma-sa, mako-mako ssa”. Igualito, igualito.
Siempre nos sorprendió el sonido de la batería de John Robinson en ‘Baby be mine’. Pero es que el batería tocó en una especie de plataforma, tres metros por encima del suelo. Muchas veces, Michael cantó desde esa misma plataforma, haciendo el sonido también diferente.
El álbum se empezó a grabar precisamente el 14 de abril de 1982 y el primer tema con el que comenzaron fue ‘The girl is mine’, el dueto que había escrito con Paul Mc Cartney. A las pocas semanas, Paul se había aprendido muy bien cómo grabar su parte. Llegó acompañado de Linda y grabó en muy pocas tomas. Michael, con esta canción, empezó a grabar su voz siempre con el estudio absolutamente a oscuras. Odiaba la luz
Michael y Paul se llevaban muy bien. Luego, Michael le traicionaría al comprar todo el catálogo editorial de las canciones de los Beatles. En la actualidad, todas esas canciones son de propiedad editorial de los japoneses de Sony. Aquel tema fue fácil de terminar y salió como primer single, el adelanto de ‘Thriller’. Fue la primera canción de amor interracial en la historia de la música. La pinchaban las emisoras de música blanca y también las emisoras de música negra.

El gran danés de ‘Thriller‘
Quincy Jones siempre consideró al músico inglés Rod Temperton como un soberbio compositor. Se lo había demostrado anteriormente con ‘Off the wall‘. En principio, la canción ‘Thriller’ no se llamaba así. Además, Rod se la iba a dar a su grupo inglés Heatwave, en el que era líder, y siempre pensó en una historia en plan Sherlock Holmes. El sonido del lobo fue el de un perro gran danés llamado Max.
Se pensó en principio, en Alice Cooper para hacer la parte del rap, pero Quincy conocía a Vincent Price, gracias a su mujer de aquellos días, la actriz Peggy Lipton. Y Peggy convenció a Vincent, que se quedó muy extrañado de las características de la canción.
Para grabarse el espectacular ‘solo’ de ‘Beat it’, Eddie Van Halen tuvo que hacerlo en otra sala, en el estudio B, porque Michael y Quincy todavía trabajaban en el estudio A con ‘Thriller’. Eddie tocó a tal volumen de decibelios que no fue Bruce Swedien, el ingeniero habitual de Quincy, el que registró el ‘solo’.
Llegamos a ‘Billie Jean’, la obra maestra del álbum. Se trata de la canción más personal que Michael ha escrito nunca. El ritmo es suyo, de una maqueta casera, en su estudio, todavía en casa de sus padres. La letra habla de cuando Michael estaba en su residencia anterior, en Havenhurst y una chica se coló por encima de la valla y quería bañarse en la piscina. Por supuesto, los guardias de seguridad la atraparon. Más tarde, la chica demandó a Michael por haber sido el causante de su embarazo… Pero es que tuvo gemelos. Algo ridículo.
amás le gustó ‘Billie Jean’ a Quincy. Decía que la gente se confundiría con la tenista Billie Jean King y que mejor que se hubiera llamado ‘Not my lover’. Michael siempre quiso que fuese la canción perfecta. Se dice que se mezcló hasta 91 veces. Al final, Michael Jackson se quedó con una de las primeras mezclas. Al parecer, la tercera.

Vocoders y descartes
Steve Porcaro es el causante de la gran canción que era ‘Human nature’. El líder y guitarrista del grupo Toto, que siempre trabajaban en el estudio Westlake, la había compuesto y esquematizado, con la ayuda del gran teclista y programador John Bettis. Quincy siempre dijo que ésta era la canción en que mejor cantaba Michael, porque era un tema muy diferente en estilo a todos los demás.
A Quincy siempre le gustaba tener un protegido. Se creyó que con James Ingram tenía al gran y nuevo Ray Charles. Ingram escribió esta canción, pero no tenía mucho talento; casi era una imposición de Quincy. Todo el tema estaba programado por el gran teclista Michael Boddicker. La utilización del vocoder Roland de aquel tiempo ha dado paso a la maravilla del “auto tune” de hoy día. Con él, hasta los que desafinan, mejoran. Ah, y es la actriz Lily Tomlin la que hace de operadora en el corte.
‘The Lady in my life’ tiene varias versiones. La final de ‘Thriller’ es la última que se le ocurrió a Rod Temperton. Así que, cuando estuvo listo, Rod llegó a Westlake con todo escrito, perfectamente acompasado. Escrita musicalmente, con partitura e incluso en arreglos. Eso a Quincy le gustaba. A Michael, que no era muy de partituras, le desconcertaba, pero siempre era positivo en la creación.
No se incluyeron en ‘Thriller’ canciones como ‘Carousel’, de Michael Sambello, el de ‘Maniac’; ‘Nite light’, de Glen Ballard; ‘Trouble’, del compositor de Tina Turner, Terry Britten; y otra canción de Rod Temperton, titulada ‘Hot Street’. Tampoco Michael quiso incluir finalmente su tema ‘Starlight’.
El álbum lleva vendidos hasta la fecha 64 millones de copias y sigue sumando. Y menos mal que era “una de miedo”.

miércoles, 16 de diciembre de 2015

CONCIERTOS...

16HS HOY EL TURNO ES PARA NIRVANA.
30 MINUTOS DE CONCIERTO PARA TUS OÍDOS.
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM 

LO Q ESCUCHAS, LO Q NADIE QUIERE PASAR.

domingo, 13 de diciembre de 2015

LA HISTORIA DE “SMOKE ON THE WATER”

El humo era el del Casino de Montreaux , que se incendió durante la actuación de Frank Zappa y que se posaba en el Lago Ginebra para crear la obra maestra de Deep Purple.
Ian Gillian , el cantante de Deep Purple , en el mes de noviembre de 1971, había tenido que ser hospitalizado por un puñetera hepatitis. Y aún había peor noticia para la banda, porque los médicos le había recomendado que al menos estuviera en reposo absoluto durante tres meses.
Con el consentimiento de Gillan , la banda decidió grabar un álbum antes de que era cantante estuviera fuera de combate. Como habían tenido una magnífica actuación en el mes de mayo , en el Casino de Montreaux , decidieron viajar allí para grabar su sexto álbum.
Dadas las prisas , le pidieron a “machine head” Claude Nobs , el promotor de conciertos del casino, poder grabar en el segundo piso , un lugar que al grupo le había dado suerte. Como en el mes de enero , iban a reformarlo, Deep Purple podrían grabar allí durante unas tres semanas de diciembre . Sólo quedaba un concierto antes del paréntesis invernal. Un concierto del maravilloso Frank Zappa, que en aquellos días realizaba una gira mundial , gracias al enorme éxito de su revolucionario film “2oo Motels” .
Deep Purple llegaron el 3 de diciembre y se alojaron en el hotel Edén Au Lac , a unos cientos de metros del Casino. Un lugar ideal.Al día siguiente, el día 4 , mientras Don Preston, el magnífico organista de los Mothers of Invention de Zappa, especulaba con un sólo en el tema “King Kong” , a un imbécil se le ocurrió lanzar una bengala al techo del Casino.
Las llamas se hicieron imponentes en pocos segundos. Zappa, con su pérfido sentido del humor se le ocurrió decir para no provocar el espanto de los centenares de espectadores :” Se ha presentado Arthur Brown en persona en este concierto”. Se refería al cantante que había hecho el gran éxito “Fire”. Flo and Eddie, es decir los dos cantantes de los Turtles, que Zappa llevaba en el grupo, se echaron a reír, pero el momento no era para reírse.
En unos minutos el Casino entero estaba en llamas. Las llamas y el humo se reflejaban en el agua del lago Ginebra y eso es lo que vió Roger Glover, el bajista de Deep Purple desde la venta de su habitación en el Hotel Edén : “smoke on the water”.Con esa imagen soñó con ella un par de días después , dando pie al título de la canción.
NI LAS FICHAS DEL CASINO .-
El desastre fue total. Zappa perdió más de cincuenta mil dólares en su propio equipo. Pero como en un milagro, no hubo ni una sola víctima. El problema para Deep Purple era también terrible. Habían alquilado el estudio móvil de los Rolling Stones , que costaba cien libras esterlinas por día y ya no podían grabar en el Casino que era lo previsto .
Otra vez , recurrieron a Claude Nobs , que se le ocurrió que podían grabar en un viejo teatro , llamado el Pavilion , que también había cerrado en el invierno. Pero a las pocas horas de instalar los micros en el teatro y grabar una canción del guitarrista Ritchie Blackmore , con un tremendo “riff” , a la que llamaron “Tittle Nº1”, la policía se presentó en el teatro y les convino a que desalojaran. Allí no podían grabar. El ruido, el maldito ruido del que se quejaban los acaudalados vecinos del barrio más rico de la ciudad.
¿Que iban a hacer ahora?. El dinero seguía gastándose . Y sólo habían grabado una canción en el magnetófono de 16 pistas del estudio movil de los Stones. Un estudió mágico, porque en él acababan de grabar Led Zeppelin “Starway to Heaven” y su cuarto álbum. Y ,unos meses antes, durante verano del 71, lo habían utilizado los mismísimos Rolling Stones en la Costa Azul para grabar parte de su “Exile on main Street”. Por eso, el desplazamiento desde Cannes a Montreaux había sido posible.
Deep Purple buscaron y buscaron lugares donde grabar. Incluso encontraron un subterráneo que había servido como refugio durante la Segunda Guerra mundial. Al final, una vez más el promotor suizo les dijo que podían utilizar los viejos y grandes salones del Gran Hotel, un destartalado hotel de estilo victoriano. Todos pusieron su instrumental en los anchos pasillos y empezaron a grabar.
Increíblemente, el 22 de diciembre , habían terminado el álbum, con apenas recordings , con apenas improvisaciones. Con sólo siete canciones. La única canción que no habían registrado en el Gran Hotel era precisamente la famosa “Tittle Nº 1” . Ni tampoco le había hecho mucho caso, porque ninguno de ellos estaba entusiasmado con aquella canción del “riff” de cuatro notas. Les parecía excesivamente simple.
Pero Ritchie Blackmore le convenció al organista Jon Lord , con una “referencia clásica” , dados los conocimientos de música clásica del organista de Deep Purple. Ritchie Blackmore le había dicho a Lord, que la Quinta Sinfonía también se basaba en cuatro notas iniciales. Jon Lord y el resto “tragaron” en grabarla , porque Richie convenció a Lord en doblar su “riff” de guitarra de su Fender Stratocaster , con el órgano Hammond, pasado y distorsionado por un amplificador Marshall.
Además, le gustó al resto del grupo, la historia que Ritchie les había contado, al componerla como un sueño producido por escuchar una emisora de radio búlgara o turca ,que emitía una especie de cuatro notas similares a a la de su canción.
LA CANCION DE LAS CUATRO NOTAS.-
Roger Glover se acordó de aquella imagen de “Smoke on the water” y sedujo al cantante Ian Gillian para que siguiera con la letra , que cantó con referencias a todo lo que habían vivido en aquellos quince días días agitados de sus vidas. Incluida la frase de “swiss time was running out”, ya que a falta de problemas, estaban a punto de caducar sus visados para seguir en Suiza.
Finalmente, decidieron que el título del álbum se llamara “Machine Head” , en homenaje al gran Claude Nobs, el organizador del gran festival de Montreaux. El sexto disco de Deep Purple apareció en marzo del año 1972. Tuvo una gran aceptación. Rápidamente , fue numero uno en varios países. Pero “Smoke on the water” no apareció como single hasta un año después.
Se convirtió en un éxito monumental , histórico, a la altura de “Starway to Heaven”. Y,desde luego, uno de las canciones perfectas del mundo del rock. Un clásico insuperable. Una vez me dijo Roger Glower, al que se le había ocurrido la frase, que hubo momentos en que creyeron que en lugar de llamarse “Deep Purple se llamaban en realidad “Smoke on the water”.
Si quieres recordar lo que sucedió con el humo del lago Ginebra , no muy lejos de donde se encuentra la famosa estatua de Freddie Mercury , mirando hacia el lago, donde se dice que están sus cenizas (“Ashes on the water” ) , te tropezarás con otra estatua , donde se puede leer “Deep Purple , Smoke on the water e incluso las cuatro notas del famoso” riff” de guitarra ”.

miércoles, 9 de diciembre de 2015

RICK JAMES, EL REY DE LAS ORGIAS

Rick James inventó un nuevo “funky” , introdujo el “crack” en Hollywood , estuvo en la fiesta en mataron a Sharon Tate , fue un esclavo del sexo e incluso Prince le copió su música .
“Yo fui el emperador Calígula.
Yo fui el Marques de Sade”
(Rick James)
Hace 25 años , durante la celebración de los Grammys del año 1990 , Rick James recogió su “gramófono” a la mejor canción de música negra por su “U can´t Touch This”, que en realidad la había firmado MC Hammer , pero los tribunales habían decidido que era una copia absoluta de la enorme canción que era “Super Freak” , el número uno de ese extraño pornócrata que era Rick James . En aquella época , Rick llegaba a reconocer que se gastaba unos siete mil dólares a la semana para cubrir su adicción a la cocaína. Y otros tantos en putas. Rick se refugió en la música. Formó el grupo de rock Salt and Pepper. No tuvo éxito. Unos años después, cansado de actuar en clubs de “strip-teases” organizó otro grupo. Esta vez, llamado Hot Lips. La compañía de Herb Alpert, A&M los fichó y Rick por fin tuvo su primer éxito en el negocio de la música .Su primer éxito “Hey , Mama” es un recorrido por las influencias de su madre. Pero fue en Europa donde más funcionó el tema. Rick James se aprovechó del éxito en Suecia y realizó una gran gira , en busca de las “maravillosas rubias” como él decía. Encontró la chica de sus sueños , en una preciosidad de 19 años llamada Susan. Pero una noche, en la habitación donde Rick estaba acostado con su “chica, entró de improviso su propia madre y los tres empezaron a tener sexo. Rick asegura que ese fue el día en que realmente entró en la divinización de la perversión y la atrofia de su desatado sentido “freaky” de la vida. Años después, por fin pudo firmar su contrato como artista en el ansiado sello Tamla Motown, la casa de sus ídolos Marvin Gaye y Stevie Wonder. Su primer álbum, llamado “Come get it” , repleto de sexualidad y sentido pornografico del amor , fue absolutamente revolucionario, con su temas “You and I” . Era el “nuevo funk ” revolucionario, imparable. En realidad, fue como la tabla de salvación de la Motown , que ya no tenía éxitos. Rick James había “inventado” la nueva música negra de los años setenta.El álbum tuvo tanto éxito, que la Motown le dio dos millones de dólares como beneficio de las ventas. Lo primero que hizo Rick fue comprarse una mansión en Los Angeles, que hacía muchos años había pertenecido al magnate Williams Randolph Hearst.Pero el verdadero punto de inflexión en la increíble carrera musical de Rick James fue un álbum, absoluta obra maestra que llevaba el nombre de “Street Songs” , publicado en la primavera del año 1981. Contenía dos obras maestras como “Give it to me” , una exploración de su impotencia sexual por culpa de la cocaína y su “himno” de su propia vida, la absolutamente genial “Super Freak”. Si escuchas el álbum en la actualidad, comprendes con facilidad que Prince fue siempre una puñetera imitación del sonido, de las canciones y las estructuras de Rick James. Pero esa es otra historia. Prince luego hizo el grupo Vanity Six, con una de las amante de Rick. Fue en aquellos años, cuando Rick introdujo el temido “crack” en la sociedad artística de Hollywood.Entró en un proceso de locura musical y sexual. Pasó las navidades de 1981, con Diana Ross, comenzó una historia sexual absolutamente increíble con la princesa Elizabeth de Yugoslavia. Fue acusado de violar a la modelo Janice Dickerson , en el mismísimo “privee” del Studio 54. Tuvo otra increíble amor con la nueva estrella Linda Blair, cuando tenía 19 años, tras su éxito en “El Exorcista” . La abandonó cuando se enteró que estaba embarazada. Pasadas una semanas, Linda abortó.En sus memorias, Rick cuenta como llegó a conocer a Prince en un club , Se acercó al “principe de Minniapolis” y le acusó de ser un absoluto plagiados de sus canciones y de su estilo. Prince le lanzó una copa de cognac como respuesta y , luego, incomprensiblemente, se puso a llorar como un niño por la acusación de Rick.De todas formas, en los años noventa, Rick James era incapaz de cantar , incapaz de hacer una actuación completa. Encima se había muerto su madre y empezó a decir que “sin mi madre, he bajado al más bajo nivel del infierno”. Eso significaba más orgías. Eso significa más ritmo sadomasoquista . Eso significaba incluso “bestialidad” en el sexo . “Soy el gran pervertido”, le decía a todo el mundo.En el año 1993, una ejecutiva de la Warner récords acusó a Rick James y a su nueva “novia” de 17 años de haberla secuestrado y utilizado como una esclava sexual durante veinte horas. Rick James fue declarado culpable y pasó dos años en la prisión de Folsom. Y lo que es peor perdió dos millones de dólares , porque había perdido una demanda contra la ejecutiva. Volvió a prisión por un tiempo, cuando al salir de la carcel volvió a violar a una “teenager”. Su último álbum pudo terminarlo en el año 1997. Se llamaba “Urban Rapsody” y es una estrella en la noche de sus propias canciones. Perseguido por la cocaína , humillado personal y financieramente, sufrió un primer ataque al corazón en el año 1998. Mal vivía cuando, en la mañana del 6 de agosto del 2004 , Rick James moría en un apartamento alquilado en los Oakwood de Toluca Hills , en Burbank, en Los Angeles. Los médicos dijeron que le habían fallado los pulmones y el corazón , pero se le encontró en la sangre unas seis drogas y, sobre todo, cocaína. Tenía 56 años.


sábado, 5 de diciembre de 2015

LOS DJS DE THE HAÇIENDA VENDEN SUS VINILOS

Buckley Boland, ex DJ residente del legendario The Haçienda de Manchester ha decidido poner a la venta entera su potente colección de vinilos de más de 8.000 piezas, y ofrecerla a cualquiera que pueda hacerle una “oferta seria” por ella. The Haçienda fue uno de los clubes nocturnos más importantes en la Inglaterra de los años 80, un sitio creado porRob Gretton y financiado por Tony Wilson de Factory Records y New Order. El lugar per se del Manchester postJoy Division, que extendió su influencia hasta los tiempos del sonido “Madchester”, inmortalizado en la estupenda película de Michael Winterbottom, “24 Hour Party People”. Y Boland, y sus discos, fueron parte del desaparecido local. Su decisión deriva de la previa venta de su amigo, también DJ del club, Dave Haslam, de su no menos jugosa colección de 4.000 discos al DJ Seth Troxler el pasado mes de noviembre. Eso hizo que a Boland se le encendiera una lucecita.
“OK, vi que el DJ de Haçienda, David Haslam había vendido su colección de discos a Seth Troxler y me hizo pensar… Tengo alrededor de 8.000 que estoy pensando en vender”.
The Haçienda, un club que es leyenda y sigue y seguirá dando que hablar. Liam Gallagher y Peter Hook han participado en “You Own The Dançefloor?”, un nuevo documental sobre el local que fue proyectado el 15 de agosto en el Royal Northern College de Manchester con fines benéficos.


martes, 1 de diciembre de 2015

POR NUESTRA Y UNICA CASA...

NUESTRO PLANETA HA ESTADO ESPERANDO.MUCHOS PAÍSES, DESDE BANGLADÉS HASTA IRLANDA, ASISTIERON A LAS MARCHAS POR EL CLIMA MÁS GRANDES DE SU HISTORIA. EN AUSTRALIA, 120000 PERSONAS SALIERON A LA CALLE. EN INDIA, FUERON MÁS DE 100000. EN LA CAPITAL DE YEMEN, SANÁ, ¡LOS ORGANIZADORES PROSIGUIERON CON LA MARCHA A PESAR DEL PELIGRO QUE SUPONÍAN LAS BOMBAS QUE ESTABAN CAYENDO CERCA DE LA RUTA! 

lunes, 30 de noviembre de 2015

NUEVOS- NUEVOS-NUEVOS ESTA SEMANA.


CEE LO GREEN - Music To My Soul
CHRIS ISAAK - Down In Flames 
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
NO SOMOS UN GRUPO EMPRESARIOS.
SOMOS UN GRUPOS DE LOCOS POR LA RADIO
.

domingo, 29 de noviembre de 2015

LA COPIA 0000001 DEL “ALBUM BLANCO” DE RINGO STARR SALDRÁ A SUBASTA.

Va a salir a subasta en diciembre la primerísima copia (A0000001) del célebre “The Beatles”, más conocido como “doble blanco”, ejemplar que obra en poder de Ringo Starr.
El batería de los Beatles continúa con su política de deshacerse de objetos de valor de su colección personal. Julien Auctions los está subastando, en concreto el álbum blanco lo será entre el 3 y el 5 de diciembre.
Desde luego se trata de la COPIA, la definitiva, la que desearía cualquier coleccionista del cuarteto de Liverpool. El precio inicial es de 20.000 dólares, y se espera que alcance los 60.000 dólares.
Muchos pensaban que ese primer ejemplar pertenecía a John Lennon, que según Paul McCartney “gritó más fuerte” cuando los vinilos numerados ya estaban hechos, sin embargo pertenece a Ringo, que ha guardado el vinilo en una caja fuerte de un banco durante más de 35 años.
Una ocurrencia ingeniosa de los Beatles, sacar en 1968 un disco con portada totalmente en blanco con el nombre del grupo y un número de serie, como si el disco fuera de tirada limitada. Sencillamente se solían adelantar.
Las primeras cuatro copias les fueron ofrecidas a los Beatles, y la Nº 0000005 acabó siendo vendida en una subasta en 2008 por 30.000 dólares.
Todas las ganancias de la venta se destinarán a la Lotus Foundation, creada por Ringo y su esposa, Barbara Bach.

sábado, 28 de noviembre de 2015

SÁBADOS SOUNDBOXRADIO...

FLAMINGO, HCLASS MUSIC Y E-SESSIONS
10, 20 Y 23 HS 3 OPCIONES DIFERENTES.
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
LO DEMÁS ES + DE LO MISMO.


miércoles, 25 de noviembre de 2015

CONCIERTOS

16HS HOY MIÉRCOLES 30 MINUTOS DE CONCIERTOS.
THE B52 ATLANTA 2001
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
HACIÉNDOTE LLEGAR LOS MEJORES RECITALES DEL MUNDO PARA TUS OÍDOS.

lunes, 23 de noviembre de 2015

FREDDY MERCURY POR FIN TENDRÁ PELÍCULA

El biopic de Freddie Mercury , que ya llevaba un retraso está programado para se empiece a rodar en el verano del año próximo, en 2016.
Ahora sólo hay que esperar una re- escritura del guión 
La noticia llega dos años después de que Sacha Baron-Cohen, que había estado a bordo del proyecto para liderarlo como protagonista, con ese parecido con Freddie,abandonó el proyecto debido a “diferencias creativas”.
Desde entonces, la película había caído en el limbo u otros muchos la habían dejado de lado , incluyendo Brian May, que bromeó estúpidamente sobre la película ,a principios de este año. Quizá por sus intereses con el actual ·freddie”, Adam Lambert.
Ahora, con la contratación de McCarten en el guión, en el lugar de Peter Morgan, todo parece tener sentido.
Es probable que Ben Whishaw , el Q del James Bond actual puede que sea el protagonista Freddie, el papel principal, y Johnny Flynn y Gemma Arterton, también a bordo como Roger Taylor y Mary Austin.
Así parece que el proyecto ha resucitado.


+ 2015

NUEVAS EDICIONES 2015 LLEGAN A TUS OÍDOS.
ROD STEWART - Last Train Home
DEF LEPPARD - Man Enough 
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
NO ES + DE LO MISMO.


sábado, 21 de noviembre de 2015

miércoles, 18 de noviembre de 2015

16HS HOY 30 MINUTOS DE CONCIERTOS...

PETER GABRIEL ATENAS 1987.
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
RECORRIENDO ESCENARIOS EN ESTE HERMOSO MUNDO.



martes, 17 de noviembre de 2015

EAGLES OF DEATH METAL, SUSPENDEN GIRA Y REGRESAN A USA

Una atrocidad pura y dura, sin paliativos, perpetrada contra inocentes que estaban tranquilamente de viernes noche dándose una vuelta, tomando algo, yendo a un concierto. Con especial recochineo viernes 13 en la sala Bataclan tocando Eagles Of Death Metal, para pasárselo bien, sala repleta de gente joven… Ir a la yugular se le llama. Poco, ningún ánimo ha quedado en las mentes y los cuerpos de Jessie Hughes y Dave Catching (Josh Homme no estaba), cabezas visibles de un grupo nacido por y para la diversión y que, quizá por su especial irreverencia, les ha tocado la noche del horror. 
Suspenden gira europea y vuelven a los Estados Unidos. Y lo hacen con una baja en sus filas. Nick Alexander, su mánager de merchandising, fue abatido en Bataclan.
 Una muerte muy sentida en el mundo de la música porque Nick había trabajado con Sum 41, Panic! At The Disco, Best Coast, MGMT y The Black Keys. Tenía 36 años.
 Eagles Of Death Metal abandonan una gira que debía concluir el 10 de diciembre en Portugal. 
Se quedan sin verlos enTourcoing (norte de Francia), Bélgica, Suiza, Alemania, Dinamarca, Suecia, Noruega, Polonia, Hungría, Austria, Croacia, Italia, España y Portugal. También abandonan Deftones, que tenían que tocar en Le Bataclan entre el sábado y hoy lunes y también volverán a los USA. A la muerte de Alexander hay que añadir (del mundo musical) las de tres miembros del staff de Universal Music France, confirmadas por su director, Pascal Negre, y la del crítico rock Guillaume B Decherf, de 43 años, que escribía para la revista Les Inrock. Descansen en paz.


LO NUEVO DE ESTA SEMANA EN TU CAJA MUSICAL.

Billy Gibbons - You’re What’s Happenin’, Baby
Seal - Redzone Killer
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
SIEMPRE JUNTO A TUS OÍDOS.



domingo, 15 de noviembre de 2015

U2 SUSPENDEN SU TERCER CONCIERTO EN PARIS, QUE IBA A SER TELEVISADO PARA TODO EL MUNDO

U2 han suspendido su tercer concierto en París, el de ayer sábado, 14 de noviembre, que iba a ser televisado para medio mundo, además. Otra vez, hay una tragedia de por medio. El “horror” yihadista en la capital gala.
Este es el comunicado de U2:
Como resultado del actual estado de emergencia en Francia, el concierto de U2 en París , programado para el 14 de noviembre no se celebrará.
U2 y Live Nation, junto con HBO , que se responsabilizaron de la emisión en directo de este concierto del sábado, se niegan por completo a seguir adelante con este espectáculo , en un momento tan trágico para París .
Hay comunicado de la banda:
“Vimos con incredulidad y consternación los acontecimientos que se desarrollan en París y nuestros corazones están con todas las víctimas y sus familias esta noche. Estamos devastados por la pérdida de la vida en el grupo Eagles of the Death Metal y nuestros pensamientos y oraciones están con la banda y sus fans. para todos los que estaban en la sala Bataclan.

martes, 10 de noviembre de 2015

OZZY OSBOURNE PEDIRÁ PERDÓN POR EL INCIDENTE DE EL ÁLAMO DE 1982

Según MySanAntonio.com, entre otros medios, Ozzy Osbourne regresará a Texas para pedir disculpas por el infame incidente de 1982, cuando fue arrestado por orinar en el cenotafio de El Álamo.
Al parecer, Osbourne iba trompa y orinó en el monumento de San Antonio vestido de mujer, con un vestido de su futura esposa Sharon, quién había escondido sus ropas y Ozzy no podía salir fuera del monumento.
Una barrabasada que le costó a Ozzy Osbourne no poder pisar la ciudad en una década. Conviene no olvidar que el cenotafio de El Álamo es un monumento en honor de los que murieron en la célebre Batalla de El Álamo de 1836, allí es algo sagrado
Ahora se anuncia que Ozzy Osbourne visitará el monumento con su hijo Jack y un equipo de filmación para grabar una parte de su nuevo show en History Channel. Ya que pide perdón, aprovecha para filmarlo y sacarlo en su programa de TV.
El Concejal del Distrito 1, Roberto Treviño, no ha tenido más que buenas palabras hacia la actitud de Ozzy:
“Recibimos una llamada. Ciertamente, como ciudad, nos sentimos muy, muy bien acerca de sus esfuerzos para venir a nuestra gran ciudad y pedir disculpas por las acciones de una persona no demasiado sobria”.

lunes, 9 de noviembre de 2015

LO NUEVO

SRAS Y SRS PREPAREN LOS OÍDOS YA Q HAY AVALANCHAS DE DISCOS NUEVOS.
ESTA SEMANA EL TURNO DE...
E.L.O - Dirty to the Bone 
JAMES MORRISON - Stay Like This
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM



jueves, 5 de noviembre de 2015

PRIMAL SCREAM REEDITARÁN “SCREAMADELICA” A FINALES DE NOVIEMBRE

Fue su tercer álbum, ya a primeros de los 90. El disco en el que el grupo de Bobby Gillespie consiguió una alquimia perfecta entre el pasado y el presente.
Antes habían sacado dos buenos LPs (“Sonic Flower Groove” y “Primal Scream”), demasiado deudores de los dorados sonidos de la psicodelia sesentera. Y después no se les ocurrió otra cosa que hacer casi una especie de tributo a Rolling Stones y Faces en “Give Out But Don´t Give Up”, un LP de inspiración muy clásica, por otra parte bastante bueno.
Ahora se anuncia que “Screamadelica” va a ser reeditado el 27 de noviembre. Un disco en el que Primal Scream unieron con brillantez el rock con los sonidos acid house tan populares en aquel momento, y que incluye alguna de sus canciones más celebradas como “Movin´It Up”, “Loaded” o “Higher Than The Sun”.
La reedición consiste en 4 CDs con el disco original remasterizado por el grupo y Kevin Shields de My Bloody Valentine, mezclas alternativas, un disco en directo grabado en el Hollywood Palladium, el EP “The Dixie Narco” y el correspondiente folleto de 20 páginas.
Todo el audio es inédito, excepto algunos cortes que ya fueron publicados en una boxset de edición limitada en 2011.

miércoles, 4 de noviembre de 2015

CONCIERTOS...

16HS HOY CONCIERTOS, DESDE RÍO DE JANEIRO EL GRUPO NORUEGO A-HA.
30 MUNUTOS DE LO MEJOR DEL RECITAL PARA TUS OÍDOS.
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
SIEMPRE DISTINTA AL RESTO.



lunes, 2 de noviembre de 2015

VIEJAS BANDAS CON NUEVOS DISCOS.

CUTTING CREW - Looking For A Friend 
COLLECTIVE SOUL - Am I Getting Through 
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
DISTINTA AL RESTO.



METALLICA PUBLICARÁN UNA CAJA DE 16 VINILOS EN DIRECTO

Mientras Metallica gestan su nuevo disco, que parece la historia interminable, para contentar a su legión de seguidores van a publicar en vinilo cuatro conciertos en directo por separado (a razón de 4 vinilos por concierto) y una limitadísima caja conteniendo los cuatro shows en 16 vinilos. Ayer han hecho público un vídeo de avance de uno de los 4 conciertos.
La caja va a incluir cuatro shows completos de su “By Request Tour” de 2014. En concreto, los conciertos que dieron en Montreal, Bogotá, Helsinki y Estambul, que fueron los shows seleccionados para la box set por los propios fans de Metallica.
La caja se va a publicar a finales de noviembre y va a estar limitada a tan sólo 500 copias, tan pocas que se va a convertir en un potente artefacto de coleccionistas desde el mismo día de su edición.
Los fans la pueden encargar antes de su publicación a precio reducido, o comprar el show de Montreal por separado. Los otros tres conciertos estarán disponibles individualmente a partir del 9 de noviembre.
Precisamente el año pasado la banda lanzó un box set de 27 discos en directo, todos los cuales habían sido registrados en 2014. Entre ellos el del Festival de Glastonbury de ese año, cuando se convirtieron en la primera banda de metal en encabezar el cierre en el escenario de la pirámide (de un modo muy polémico) en 44 años de historia del evento.

lunes, 26 de octubre de 2015

LO NUEVO

CHINA CRISIS - Down Here On Earth
JANET JACKSON - No Sleeep
EDICIONES 2015 EN TUS OÍDOS.
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
NO ES+ DE LO MISMO.



domingo, 25 de octubre de 2015

MICK JAGGER ESTUVO EN CUBA COMO PRESENTADOR DE LA BBC

Mick Jagger lo aprovecha absolutamente todo.Quería conocer Cuba antes de actuar en La Habana en el próximo año. Y se buscó el mejor momento con la BBC y la ayuda del embajador inglés para los contratos de los Rolling Stones , con el gobierno de los hermanos Castro.
Sería un programa con la BBC , pero la idea de Jagger es filmar el concierto de La Habana. Por eso ha ido Julian Temple, el cineasta de Bowie, los Stones etc..
El director creativo , de la BBC, Alan Yentob ha trabajado con Mick Jagger, con el director de cine Julien Temple y el bailarín Carlos Acosta, en una serie sobre “la nueva Cuba”, informa el periódico británico : The Independent.
Yentob explicó que Temple y Jagger, estuvieron en La Habana , para trabajar “un proyecto a largo plazo” y crear la última entrega de una serie basada en ciudades para el programa cultural de BBC1 Imagine. Anteriormente se han dedicado series a Londres y Río de Janeiro.
Asimismo, afirmó que esperaba capturar la historia de un potencial concierto de los Rolling Stones en La Habana, que podría proporcionar el final de la gira sudamericana de la banda la próxima primavera. “Hemos empezado el rodaje y esto va a ser un proyecto que tendrá un recorrido cinematográfico”, dijo.
Yentob, que es amigo de Jagger, trabajó con Temple en “Réquiem por Detroit”, una película de la BBC2, que exploró la historia cultural y económica , de una de las ciudades industriales de Estados Unidos.
En paralelo, el director creativo de la BBC , está haciendo una película independiente con Carlos Acosta, y su proyecto de creación , de una nueva compañía de ballet en Cuba.
“Esta es su última temporada en el Royal Opera House , y está listo para crear su propia compañía. Será también la historia de su vida en Cuba y su familia”, agregó Yentob.

martes, 20 de octubre de 2015

BRUCE SPRINGSTEEN Y SU PRIMERA CASA, A LA VENTA

“El mejor recuerdo del Rock and Roll que se puede comprar”. Así se anuncia la vivienda de la calle West End Court, en la ciudad costera de Long Branch, en el estado de Nueva Jersey.
Una casa con la singularidad de que allí Bruce Springsteen compuso en su mayor parte, su famoso disco ‘Born to run’. Su disco decisivo para el éxito. Una casa de enormes recuerdos para “el boss”.
La casa, de 77 metros cuadrados, está situada a unos diez minutos andando de la playa y cuenta con dos habitaciones, un baño, un pequeño porche y un patio trasero.
El precio de venta , de salida es de 349.900 dólares, unos 268.000 euros al cambio actual. Está construida en un terreno en el que se podría levantar un edificio de oficinas de hasta cuatro plantas.
Bruce Springsteen la había arrendado en 1974, tras el éxito de su debut del año anterior.

lunes, 19 de octubre de 2015

LO NUEVO...

ANDERSONPONTY BAND - Owner Of A Lonely Heart 
BRYAN ADAMS - Don't Even Try
TE LO PRESENTAMOS COMO LO NUEVO DE LA SEMANA.
WWW.SOUNDBOXONLINE.COM
SIEMPRE EN BUSCA DE LO DISTINTO.

domingo, 18 de octubre de 2015

LA ELO PRESENTA “WHEN THE NIGHT COMES”

La ELO ha presentado la segunda canción de su nuevo LP “Alone In The Universe”, llamado “When the Night Comes”. El disco sale el 13 de noviembre, es el primer álbum que hacen en catorce años y los parámetros musicales del grupo de Jeff Lynne no se han movido un milimetro. Buen pop de inspiración clásica (sobre todo Beatles) y abundancia de todo tipo de arreglos. El mes pasado estrenaron “When I Was a Boy”, otro tema en su línea más clásica, aquí no hay lugar para la sorpresa, sí para el buen hacer. El mes pasado estrenaron “When I Was a Boy”, otro tema en su línea más clásica, aquí no hay lugar para la sorpresa, sí para el buen hacer. De la ELO original tan sólo quedaba el teclista Richard Tandy, y la BBC Orchestra apoyó al grupo. Un concierto perfecto con grandes rendiciones de sus mejores canciones. Electric Light Orchestra tuvo 27 éxitos en el Top 40 desde 1972 hasta 1986, cuando Lynne se retiró del grupo. Luego reactivó el nombre ELO, con diferente formación para el álbum de 2001 ‘Zoom’, su último disco hasta hoy.