miércoles, 17 de enero de 2018

ERIC CLAPTON NO OLVIDA JAMAS EL DIA QUE TOCO CON JIMI HENDRIX

Eric Clapton ha hablado con la revista  Planet Rock sobre el legendario encuentro de Jimi Hendrix con Cream en 1966. Por unos minutos , Jimi tocó con Clapton.
Durante la amplia charla, Eric habló  sobre la jam con  Jimi Hendrix , de su supergrupo Cream, a expensas de Chas Chandler, el bajista de los Animals, que se había convertido en el manager y productor del guitarrista de Seattle.
Fue en  el pequeño club Regent Street Polytechnic en Londres el 1 de octubre de 1966, justo una semana después de que  Chas Chandler trajera a Jimi de Nueva York  al Reino Unido.
Reflexionando sobre Jimi, que disfrutaba con una versión increíble  del  ‘Killing Floor' de Howlin ‘Wolf, Eric dijo:
“Nos ibamos hacia  el escenario y Chas Chandler dijo ‘ tengo a este amigo a quien le encantaría tocar contigo .Algo curioso. En aquellos días alguien podía tocar con otro grupo, si era lo suficientemente convincente como para poder tocar. Empezó a tocar Jimi y nos dejó boquiabiertos a todos. Solo pensé lo afortunado que era tocar con alguien con el estilo  que amo en carne y hueso. Jimi estaba  en el escenario conmigo.Esa noche, es histórica en mi mente.

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lunes, 15 de enero de 2018

50 MILLONES POR EL CATALOGO DE BOB MARLEY...

Primary Wave Records, respaldada por inversores institucionales como BlackRock, ha adquirido una parte del catálogo de publicaciones musicales de Bob Marley.
Chris Blackwell, fundador de Island Records, ha firmado un acuerdo de 50 millones de dólares que concede a Primary Wave una participación del 80 por ciento de dos catálogos editoriales de Blackwell, Marley´s Songs y Blue Mountain Music, que incluye canciones de Marley, Toots and the Maytals, Free, U2 y Waterboys, entre otros (las canciones de U2 no están incluidas).
Según fuentes, Blue Mountain tiene una participación de coedición en el catálogo de Marley, lo que significa que el Marley Estate también conserva su participación en la publicación.
Blackwell, según esas mismas fuentes, ha estado dispuesto a vender su catálogo de Blue Mountain durante la última década, pero solo aceptaba hacerlo por un alto múltiplo neto de la participación de los editores.
Al igual que el primer catálogo de Island Records, las arcas de Blue Mountain son ricas en temas de reggae clásico de cientos de grupos, Burning Spear, Black Uhuru, The Congos, The Heptones, etc.
Blackwell, de 80 años, es uno de los legendarios ejecutivos independientes de la industria de la música. Nacido en Londres, pasó su infancia en Jamaica y allí fundó Island Records en 1959, cuando tenía poco más de 20 años.
Comenzó a grabar y lanzar música de músicos jamaicanos, obteniendo un nº 1 ya en aquel 1959 con “Boogie in My Bones” de Laurel Aitken, y poniéndolo en la órbita  internacional cinco años después con el célebre “My Boy Lollipop” de Millie Small, que introdujo el sonido del ska en el resto del mundo. Para entonces Island ya estaba reubicada en Gran Bretaña.
Pero Island también grabó a buena parte del Swinging London de los sesenta y el folk y progresivo de la década siguiente: Traffic, Free, King Crimson, Roxy Music, Sparks y muchos otros, junto a sus convencionales ediciones de artistas reggae.
Pero todavía le quedaba a Blackwell firmar a U2 en 1979: el enorme éxito de los irlandeses le permitió vender Island a PolyGram Records por 300 millones de dólares.


miércoles, 10 de enero de 2018

PAUL MC CARTNEY :”EL FUTURO DE LA MUSICA ESTA EN PELIGRO”

Una campaña política y de acción del sindicato de música en el Reino Unido , que ha comenzado hoy , trata de proteger y salvar los lugares donde se toca en música en directo, ante los cierre continuos y trágicos  de pubs con música en directo, teatros e inclusos pabellones deportivos ,que prohiben las actuaciones musicales, casi por decreto.
Paul Mc Cartney se unido al movimiento y ha llegado a advertir:
“Sin esas salas como el Cavern, sin la música en directo, la música en directo y la música general estará muerta. No puede quedar todo en el poder de las discotecas. Donde hay lugares con música en vivo, habrá músicos y la música aún vivirá. Sin lugares para tocar, a sí de sencilla, la música se muere”.
Y concluye:
“El futuro de la música está en peligro”.
Nick Mason de Pink Floyd, y Billy Bragg también están asociados a la defensa de esos lugares.

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lunes, 8 de enero de 2018

NUEVOS...

SEGUIMOS PRESENTANDO DISCOS DEL 2017... ESTO ES LO NUEVO ESTA SEMANA. EMMINEN - Remind me PORTUGAL - Feel It Still WWW.SOUNDBOXONLINE.COM TUS OÍDOS TE LO AGRADECIERAN.

domingo, 7 de enero de 2018

EL SGT. PEPPER DE LOS BEATLES , EL VINILO MAS VENDIDO DEL AÑO 2017

La moda del vinilo continuó fuerte  en el año 2017.  Claramente , los compradores de vinilos necesitaban más discos de los Beatles para sus tocadiscos, porque la banda se llevó los dos primeros puestos en el cuadro de ventas de fin de año del formato que ha resucitado.
Citando datos de Nielsen,   las ventas de vinilo alcanzaron otro record en 2017,  hasta 14.32 millones de unidades y subiendo un 9 por ciento sobre el máximo con respecto al  año pasado.
El año vio ventas saludables de vinilos para una variedad de estilos : el informe señala que casi 80 álbumes en total movieron más de 20,000 unidades en el formato, pero la parte superior de las listas sigue siendo sorprendentemente sesgada hacia el rock.
En total, el   mercado vinilo representó el 8.5 por ciento de todas las ventas de álbumes en 2017 . Un salto del dos por ciento en comparación con 2016 . Creció al 14 por ciento de todas las ventas físicas , un 11 por ciento más que el año anterior.
El formato siguió siendo un punto brillante en un mercado cambiante, apuntalando números a medida que los consumidores se alejaban de las ventas de álbumes digitales , un 19.6 por ciento.
LOS VINILOS MAS VENDIDOS.-
1. The Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band – 72,000 copies
2. The Beatles, Abbey Road – 66,000
3. Soundtrack, Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol. 1 – 62,000
4. Ed Sheeran, Divide – 62,000
5. Amy Winehouse, Back to Black – 58,000
6. Prince, Purple Rain (Soundtrack) – 58,000
7. Bob Marley and the Wailers, Legend: The Best of… – 56,000
8. Pink Floyd, The Dark Side of the Moon – 54,000
9. Soundtrack, La La Land – 49,000
10. Michael Jackson, Thriller – 49,000